小提琴的音调问题

有关小提琴的调，可以从许多方面谈，因为侧重面太多，只是不知从哪方面谈起更好，就一直没有总结，比如：

1、怎样从调号和旋律读出，作品的调性;
2、小提琴一般练习的小调与钢琴小调的不同;
3、研究调性，对演奏作品所起的重要作用;
4、音阶练习中调及调性性的运用;
5、应当十分重视小调音节的练习;
6 、小提琴音节练习作品的深度分析;
7、有关音节练习中多调号及小调音节练习的指法问题;
8、关于大调与小调的问题;
9、有关首调与固定调的应用。

等等，这些问题侧重不同。怎样放在一个主题里，既不凌乱，又较为详尽，互相关联。

　　1、调号与调性
　　一个调号，无论它几个升降号，我们仅从他的标注中是读不出是什么调的。因为同样的调号有关系大小调的区别，在小调中又有自然小调，旋律小调和声小调等许多的不同。即就是不讲其它的只说自然大调和旋律小调，24个调。我们记起来也是较麻烦的。我们应当有一个简单的理解，有一个不用去死记硬背一眼就能看出他是什么调的方法。我的方法是，升号的最后一个升音是大调的7(XI)即主音在他的上方。上方音是什么音名，他就是什么大调。降号最后一个降音是大调的4(fa)即向下推算四个音就是此大调的主音，下方第四个音的音名就是此大调的音名。

　　2、判断是否是关系小调
　　再看四音(即主音的上方第四音)如三音与四音构成大二度。他就具备了关系小调的特点，无疑，它一定是以此主音下方三音为主音的关系小调，主音下方的三音的音名是什么，他就是什么小调，如果主音的上方第四音与三音构成小二度。它就是此主音的大调。

　　3、判定好大小调的名音
　　这里要注意判定好大小调的名音后，再在调号中看它是不是变化音，如升降了，它就同样读为升什么调。或将什么调。小提琴中的小调，一般为旋律小调。钢琴中的小调一般是和声小调。

　　4、三种小调
　　(旋律小调;和声小调;自然小调)讲到这里;引出了三个小调。有必要阐述一下它们。先讲自然小调;自然小调，就是用一般的大调即自然大调的向下三音，6(la)作为主音，以此向上排列形成的音阶，形成的各级音程关系。它的上行与下行音程关系不变。注意小调的关键特点，就是主音与三音的小三度关系。大调的关键特点，就是主音与三音的大三度关系。

　　5、大小调主音
　　无论大小调主音到高一个八度的主音均为纯八度。和声小调;它的特点是在自然小调的基础上，又变化了五六级的小二度，因而引导出了六七级的增二度。它的上下行，各音程关系不变。旋律小调;它的特点是，主音到三音的小三度，其它各级进音程都是大二度，上行时如此，下行时七级六级都是大二度，因而，六级到五级变为小二度，三级仍旧为小二度。

　　6、三种大调来源
　　(旋律大调;和声大调;自然大调)由此相关联的;三种大调(旋律大调;和声大调;自然大调)也不的不讲。自然大调。就是我们通常讲的大调。没什么可说的。旋律大调，上行和自然大调完全一样，下行时降低七级六级音就行了。和声大调;在自然大调的基础上降低六级音。上行下行完全一样。

　　7、调性的认识
　　我们讲音乐作品，应该是在首调的基础上运用调性的原理，和声的原理，曲式结构章法创作出的。这是客观存在的。我们所运用的固定调，是人为地，合理的，有效地附加在其上的方法。是一种主观能动的运用。既如此。我们就绝不能，只注重其一，不论其二。

　　音阶练习中对调性的认识。就一定要研究首调，调性也好，演奏技能方法也好，离开首调，将会使我们，从根本上失去重要的内容，也一定会，使我们在演奏技能上浪费更多的时间。甚至于增加很大的困难。我将在后面具体。练习方法上，讲到它的重要性，我们讲的什么调什么调，就是首调的概念，怎能不重视首调啊。

　　同理，固定调，他给我们提供了方便，是方法与客观原理有效有机的结合，使条条框框。更为清晰，使方便规划变为现实。使那些元素高度的总结。一般讲，一部分琴友，没有更好运用更专业的固定调。还有一部分人稍微用功，却没能教深层的理解线谱的首调。及其运用。

　　8、音阶练习中调性的运用
　　我们在进行音阶练习时，一般经过一段较为认真的学习后，初步就能对三个及四个升降好的大调音阶有了指法上的习惯性认识，对以上调号的作品，调性的认识，只要多听听录音也能有好的感觉。对于以上调号的小调音阶。就会有一团雾水的感觉。一个能拉七八级曲目的琴手，不见得能拉好一个或两个八度的三个升降号的小调音阶，如遇到降或升调的调子时，这个升降的主音，还好说，下面一连串的变化音，加上下行的变化音。没有了首调小调音节的扎实基础，根本就无法拉好。

　　我们讲调性，就是调子主音与其他各音之间的度数关系。比如大调三音的大三度，小调三音的小三度，旋律小调除了三音的小三度，上行其他各音的级进为大二度，下行时七级六级变为大二度，因而，六级到五级变为小二度，三级仍旧为小二度。

　　我们在进行音阶练习时，会遇到一些问题;如对于多升降号的调，音准不能很好的确定，按指间大二还是小二度也不能准确的确定。小调音节，会觉的较为困难，如再加上一些升降调，如就更为困难了。等等。而这些正是音节练习要解决的问题，音节练习就是将这些较难的问题，有规律的形成一套通用的，简单的，不变的容易记忆的行进中的，一个个音。如果我们运用首调的概念，这一切都变得统一，简单。;即无论什么调。无论多少升降号，他们每条都是完全一样的。我们只要听准一条音阶熟悉一条音阶的按指关系，其他的照搬就是了。如果我们不用首调的概念，将会大大的降低音节练习的效果。将会付出巨大的时间精力。比如一条五个升降号的大调音阶，我们听不准，不能够快速的确定按指的大小度数。那么我们用首调的概念这一切都解决了。他就是;到来米发i索拉西。我们只管听，只管按音就行了。当我们在熟悉了他们的进行后，自然地回到固定调。会省去好多精力。

　　9、指法问题
　　关于多升降调大小调的指法问题。此类的调。由于升降音众多，空弦音已不可能在音节练习中出现，他会有连续的紧缩指法。和过度的伸张指法，把位概念极易模糊，如没有合理的指法安排，就会乱了按指的习惯概念。比如D弦上一把位，一指应按E音，由于音节中升降音的过多存在，升D用什么指按?升F又用什么指按。(可能我此处没讲清，因为我不会打谱子，如有谱子标上指法就很清楚了)我采取的方法是;降号多，用半把位，紧缩指法。升调号用伸张指法，D弦的升D用G弦四指按，这样一指就可以按E音，四指按D音也合乎习惯。

　　10、强旋律小调音阶
　　必须加强旋律小调音阶的练习。小提琴作品，旋律小调非常广泛，考级中就一定有一条旋律小调音阶的考试内容，遇上多调号的一条音阶，会难倒一大批人的。加上琶音，有时会不知所措，首先应当从C旋律小调开始多练，练得和听C大调音阶一样的熟悉。熟悉它的调性，上行下行音准，指法的变化，要入耳，流水行指一样。从C旋律小调开始更符合我们的听觉认识。有了C旋律小调的认识，其它调就容易扩展开了。

　　调性的问题 涉及的面广，应当写好后反复雕琢，反复思考它的正确性，言辞上是否清楚。但时间，及认识上有限，只好不太负责的发表，不妥之处，不同意见欢迎批评指正。仅作参考。有关问题后续补充。